¿Qué sabemos sobre Museum of Fine Arts de Boston?
El Museo de Bellas Artes (a menudo abreviado como MFA Boston o MFA) es un museo de arte en Boston, Massachusetts. Es el vigésimo museo de arte más grande del mundo, medido por área de galería pública. Contiene 8.161 pinturas y más de 450.000 obras de arte, lo que la convierte en una de las colecciones más completas de América. Con más de 1,2 millones de visitantes al año, es el 52º museo de arte más visitado del mundo a partir de 2019.
El Museo de Bellas Artes fue fundado en 1870 e inicialmente estaba ubicado en el último piso del Boston Athenaeum. La mayor parte de su colección inicial provino de la Galería de Arte del Ateneo. Francis Davis Millet, un artista local, jugó un papel decisivo en el inicio de la escuela de arte afiliada al museo y en el nombramiento de Emil Otto Grundmann como su primer director. En 1876, el museo se trasladó a un edificio neogótico de ladrillo muy ornamentado diseñado por John Hubbard Sturgis y Charles Brigham, conocido por su terracota arquitectónica masiva. Estaba ubicado en Copley Square en las calles Dartmouth y St. James. Fue construido casi en su totalidad de ladrillo y terracota, importada de Inglaterra, con algo de piedra en la base. Después de que el MFA se mudara en 1907, este edificio original fue demolido y el Copley Plaza Hotel (ahora Fairmont Copley Plaza) lo reemplazó en 1912.
En 1907, se trazaron planes para construir un nuevo hogar para el museo en Huntington Avenue en el vecindario Fenway-Kenmore de Boston, cerca del recientemente inaugurado Museo Isabella Stewart Gardner. Los fideicomisarios del museo contrataron al arquitecto Guy Lowell para que creara un diseño para un museo que pudiera construirse en etapas, a medida que se obtenían los fondos para cada fase. Dos años más tarde, se completó la primera sección del diseño neoclásico de Lowell. Presentaba una fachada de granito de 500 pies (150 m) y una gran rotonda. El museo se trasladó a su nueva ubicación más tarde en 1909.
La segunda fase de construcción construyó un ala a lo largo de The Fens para albergar galerías de pinturas. Fue financiado en su totalidad por Maria Antoinette Evans Hunt, la esposa del rico magnate de los negocios Robert Dawson Evans, y se inauguró en 1915. Desde 1916 hasta 1925, el destacado artista John Singer Sargent pintó los frescos que adornan la rotonda y las columnatas asociadas.
El ala de artes decorativas se construyó en 1928 y se amplió en 1968. Entre 1966 y 1970 se construyó una adición diseñada por Hugh Stubbins and Associates, y en 1976 se inauguró otra expansión de The Architects Collaborative. El ala oeste, ahora el ala de la familia Linde para Contemporary Art, fue diseñado por IM Pei e inaugurado en 1981. Esta ala ahora alberga la cafetería, el restaurante, las salas de reuniones, las aulas y una tienda de regalos/librería del museo, así como grandes espacios de exhibición.
El jardín japonés Tenshin-En diseñado por Kinsaku Nakane se inauguró en 1988, y el patio y terraza del jardín Norma Jean Calderwood se inauguró en 1997.
En 2011, el museo puso a la venta ocho cuadros de Monet, Renoir, Pissarro, Sisley, Gauguin y otros en Sotheby's, lo que recaudó un total de 21,6 millones de dólares, para pagar El hombre en su baño de Gustave Caillebotte a un costo informado de más de $15 millones.
La renovación incluyó una nueva ala de Arte de las Américas para presentar obras de arte de América del Norte, del Sur y Central. En 2006, se llevaron a cabo las ceremonias de inauguración. El ala nueva y el patio familiar contiguo de Ruth y Carl J. Shapiro (un espacio interior luminoso y cavernoso) fueron diseñados en un estilo sobrio y contemporáneo por el estudio de arquitectura con sede en Londres Foster and Partners, bajo la dirección de Thomas T. Difraia y CBT /Childs Bertman Tseckares Arquitectos. El estudio de arquitectura paisajista Gustafson Guthrie Nichol rediseñó las entradas, los jardines, las vías de acceso y los patios interiores de Huntington Avenue y Fenway.
El Museo de Bellas Artes posee materiales de una amplia variedad de movimientos artísticos y culturas: Artefactos del Antiguo Egipto que incluyen esculturas, sarcófagos y joyas. Pintura holandesa del Siglo de Oro, que incluye 113 obras donadas en 2017 por los coleccionistas Rose-Marie y Eijk van Otterloo y Susan y Matthew Weatherbie. Obras impresionistas y postimpresionistas francesas de artistas como Paul Gauguin, Édouard Manet, Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas, Claude Monet, Camille Pissarro, Vincent van Gogh y Paul Cézanne. Pintura china, caligrafía y arte imperial chino. La mayor colección de obras de arte japonesas bajo un mismo techo en el mundo fuera de Japón. La Colección Rothschild, que incluye más de 130 objetos de la rama austriaca de la familia Rothschild. Donado por Bettina Burr y otros herederos.